Фарфоровые картины
«Фарфор» - как много смысла, таинственности и восхищения в этом слове. Для всех ценителей искусства это направление необычайно красивое. У многих из нас имеются в небольших домашних коллекциях вазы или статуэтки. Но в эти дни кыргызстанцам выпала уникальная возможность посетить выставку китайской живописи на фарфоре. Экспозиция открылась в Кыргызском национальном музее изобразительных искусств имени Гапара Айтиева в рамках Дней культуры Китая в Кыргызской Республике. Гости смогли увидеть такие картины как «Наивность и интерес ребенка», «Прошлая молодость», «Тигр», «Пение птиц и аромат цветов», «Свист дракона при дожде и ветре» и многие другие, которые просто поражали воображение своей необычайно эстетической сюжетной линией.
На выставке представлено более тридцати экспонатов из «Столицы фарфора» - города Цзин Дэ Чжэнь. Работы созданы знаменитыми современными художниками по живописи на фарфоре, они богаты по содержанию, разнообразны по форме и способу исполнения. Кроме того в холле присутствовал сам автор, прибывший из Китая, у гостей появилась возможность задать вопросы мастеру и узнать загадки этого древнейшего искусства.
- Я родился в семье мастера по фарфору, в городе, где творят самые известные мастера. Начал пробовать себя в этом искусстве уже с 16 лет, сейчас мне 52 года и все это время я создавал картины и у меня очень много работ. Сначала я воспроизвожу сюжет на бумаге, а затем приступаю к работе на фарфоре специальными натуральными красками. Обжиг происходит при температуре 1300 градусов. Это уникальные технологии, которые позволяют сохранить работы долгие года. Картины отображают мое внутреннее состояние души. Уже много тысячелетий технологии не меняются и мы до сих пор рисуем, так же как мастера в далеком прошлом и используем ту же технику. Кроме того, я рисую на чайниках и вазах, - рассказал мастер Фань Миньци.
Стоит отметить, что живопись на фарфоре возникла и развивалась как органичная часть культуры традиционного Китая, появилась она в период расписной керамики во времена культуры Бань По. Развитие искусства росписи керамических изделий в Китае, и в частности живописи на фарфоре, происходило в зависимости от философско-художественных установок, эстетических предпочтений и технологических условий производства в разные времена. В результате эволюции, выделилась независимая школа по искусству росписи фарфора, обретая устойчивые особенности: технологические, видовые, композиционные, стилистические. Она содержит в себе все смыслы символического миропонимания, являющегося философско-художественной основой китайского искусства. Символические образы декора были хорошо знакомы и близки китайскому народу. История китайской фарфоровой гравюры долгая.
Ксения Толканева, фото автора, текст газета "Мегаполис".
